Al Pacino – Wikipedia auf Deutsch

Al Pacino
Pacino im Jahr 2016
Geboren	Alfredo James Pacino (1940-04-25) 25. April 1940 (Alter 83) New York City, USA
Alma Mater	Schauspielerstudio HB-Studio
Berufe	Schauspieler Regisseur Drehbuchautor Filmproduzent
aktive Jahre	1967–heute
Funktioniert	Volle Liste
Partner	Jan Tarrant (1988–1989) Beverly D’Angelo (1997–2003) Lucila Polak (2008–2018)
Kinder	3
Auszeichnungen	Volle Liste

Alfredo James Pacino (/PəˈtʃichNoʊ/; Italienisch: [paˈtʃiːno]; geboren am 25. April 1940) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Pacino gilt als einer der größten und einflussreichsten Schauspieler des 20. Jahrhunderts und erhielt zahlreiche Auszeichnungen: darunter einen Oscar, zwei Tony Awards und zwei Primetime Emmy Awards, was ihn zu einem der wenigen Künstler macht, die die Triple Crown of Acting erreicht haben . Er wurde außerdem mit dem Cecil B. DeMille Award im Jahr 2001, dem AFI Life Achievement Award im Jahr 2007, der National Medal of Arts im Jahr 2011 und den Kennedy Center Honors im Jahr 2016 geehrt.

Pacino, ein Methodenschauspieler, studierte am HB Studio und am Actors Studio, wo er von Charlie Laughton und Lee Strasberg unterrichtet wurde. Pacino erhielt für seine Rolle in „Der Film“ den Oscar als bester Hauptdarsteller Duft einer Frau (1992). Zu seinen weiteren Oscar-nominierten Rollen gehören: Der Pate (1972), Serpico (1973), Der Pate Teil II (1974), Hund Tag Nachmittag (1975) und …Und Gerechtigkeit für alle (1979), Dick Tracy (1990), Glengarry Glen Ross (1992) und Der Ire (2019). Andere bemerkenswerte Filme sind Die Panik im Needle Park (1971), Autor! Autor! (1982), Narbengesicht (1983), Der Pate Teil III (1990), Carlito’s Weg (1993), Hitze (1995), Donnie Brasco (1997), Der Anwalt des Teufels (1997), Jeder beliebige Sonntag (1999), Der Insider (1999), Schlaflosigkeit (2002), Ocean’s Thirteen (2007), Es war einmal in Hollywood (2019) und Haus von Gucci (2021).

Im Fernsehen hat Pacino in mehreren Produktionen für HBO mitgewirkt, darunter Engel in Amerika (2003) und das Jack-Kevorkian-Biopic Du kennst Jack nicht (2010) und gewann jeweils einen Primetime Emmy Award als herausragender Hauptdarsteller in einer Miniserie oder einem Film. Pacino spielte in der Amazon-Videoserie mit Jäger (2020–2023). Er hat auch eine umfangreiche Karriere auf der Bühne hinter sich. Er ist zweifacher Tony-Award-Gewinner und wurde als Bester Hauptdarsteller in einem Theaterstück ausgezeichnet Trägt ein Tiger eine Krawatte? (1969) und Bester Hauptdarsteller in einem Theaterstück für Die Grundausbildung von Pavlo Hummel (1977).

Pacino gab mit dem Dokumentarfilm sein Regiedebüt Auf der Suche nach Richard (1996); Pacino hatte 1977 die Hauptrolle auf der Bühne gespielt. Er spielte auch als Shylock in einer Spielfilmadaption von 2004 und einer Bühnenproduktion von 2010 Der Kaufmann von Venedig. Pacino führte Regie und spielte die Hauptrolle Chinesischer Kaffee (2000), Wilde Salomé (2011) und Salome (2013). Seit 1994 ist er gemeinsamer Präsident des Actors Studio.

Frühen Lebensjahren

Alfredo James Pacino wurde am 25. April 1940 im Stadtteil East Harlem in Manhattan, New York City, als einziges Kind der italienisch-amerikanischen Eltern Rose (geb. Gerardi) und Salvatore Pacino. Seine Eltern ließen sich scheiden, als er zwei Jahre alt war. Anschließend zog er mit seiner Mutter in die South Bronx, um bei ihren Eltern Kate und James Gerardi zu leben, die italienische Einwanderer aus Corleone waren. Pacinos Vater stammte aus San Fratello und zog nach Covina, Kalifornien, um als Versicherungsvertreter und Gastronom zu arbeiten.

Als Teenager war Pacino bei seinen Freunden als „Sonny“ bekannt. Er hatte den Ehrgeiz, Baseballspieler zu werden und erhielt auch den Spitznamen „Der Schauspieler“. Er besuchte die Herman Ridder Junior High School, brach jedoch bald die meisten seiner Kurse außer Englisch ab. Anschließend besuchte er die High School of Performing Arts, nachdem er durch Vorsingen zugelassen worden war. Seine Mutter war mit seiner Entscheidung nicht einverstanden und nach einem Streit verließ er sein Zuhause. Um sein Schauspielstudium zu finanzieren, nahm Pacino schlecht bezahlte Jobs als Bote, Hilfskraft, Hausmeister und Postbeamter an und arbeitete einmal auch in der Poststelle für Kommentar.

Pacino begann im Alter von neun Jahren zu rauchen und zu trinken und konsumierte im Alter von 13 Jahren gelegentlich Marihuana, verzichtete jedoch auf harte Drogen. Seine beiden engsten Freunde starben im Alter von 19 und 30 Jahren an Drogenmissbrauch. Pacino wuchs in der South Bronx auf, geriet gelegentlich in Streit und galt in der Schule als so etwas wie ein Unruhestifter. Er spielte in Kellerstücken im New Yorker Untergrundtheater, wurde aber als Teenager vom Actors Studio abgelehnt. Pacino trat dem HB Studio bei, wo er den Schauspiellehrer Charlie Laughton traf, der sein Mentor und bester Freund wurde. In dieser Zeit war er oft arbeitslos und obdachlos und schlief manchmal auf der Straße, im Theater oder bei Freunden.

1962 starb Pacinos Mutter im Alter von 43 Jahren. Im folgenden Jahr starb auch sein Großvater mütterlicherseits. Pacino erinnerte sich an den tiefsten Punkt seines Lebens und sagte: „Ich war 22 und die beiden einflussreichsten Menschen in meinem Leben waren gegangen, das hat mich ins Trudeln gebracht.“

Nach vier Jahren im HB Studio sprach Pacino erfolgreich für das Actors Studio vor. Das Actors Studio ist eine Mitgliederorganisation professioneller Schauspieler, Theaterregisseure und Dramatiker im Stadtteil Hell’s Kitchen in Manhattan. Pacino studierte „Method Acting“ bei Schauspieltrainer Lee Strasberg, der mit Pacino in den Filmen auftrat Der Pate Teil II und in …Und Gerechtigkeit für alle.

In späteren Interviews sprach er über Strasberg und die Auswirkungen des Studios auf seine Karriere. „Das Actors Studio hat mir in meinem Leben so viel bedeutet. Lee Strasberg wurde nicht die Anerkennung zuteil, die er verdient … Neben Charlie hat es mich irgendwie ins Leben gerufen. Das hat es wirklich getan. Das war ein bemerkenswerter Wendepunkt in meinem Leben. Es war direkt dafür verantwortlich, dass ich all diese Jobs kündigte und einfach weiter schauspielerte.“ In einem anderen Interview fügte er hinzu: „Es war aufregend, für ihn zu arbeiten.“ [Lee Strasberg] weil er so interessant war, wenn er über eine Szene oder über Menschen sprach. Man würde ihn einfach nur reden hören wollen, denn Dinge, die er sagen würde, hätte man noch nie zuvor gehört … Er hatte so ein großes Verständnis … er liebte Schauspieler so sehr.“

Im Jahr 2000 war Pacino zusammen mit Ellen Burstyn und Harvey Keitel Co-Präsident des Actors Studio.

Bühnenkarriere

Pacino im Stück Die Grundausbildung von Pavlo Hummel im Jahr 1977

Im Jahr 1967 verbrachte Pacino eine Saison am Charles Playhouse in Boston und trat in Clifford Odets‘ Wach auf und singe! (sein erster großer Gehaltsscheck: 125 US-Dollar pro Woche); und bei Jean-Claude Van Itallie Amerika Hurra. In diesem Stück lernte er die Schauspielerin Jill Clayburgh kennen. Sie hatten eine fünfjährige Romanze und zogen wieder zusammen nach New York City.

Im Jahr 1968 spielte Pacino die Hauptrolle in „Israel Horovitz“. Der Indianer will die Bronx im Astor Place Theatre, wo er Murph spielt, einen Straßenpunk. Das Stück wurde am 17. Januar 1968 uraufgeführt und hatte 177 Vorstellungen; es wurde in einer Doppelvorstellung mit Horovitz aufgeführt Es heißt Zuckerpflaume, mit Clayburgh. Pacino gewann für seine Rolle einen Obie Award als Bester Hauptdarsteller, John Cazale als Bester Nebendarsteller und Horowitz als Bestes neues Stück. Martin Bregman sah das Stück und wurde Pacinos Manager, eine Partnerschaft, die in den kommenden Jahren fruchtbar wurde, da Bregman Pacino dazu ermutigte Der Pate, SerpicoUnd Hund Tag Nachmittag. Über seine Bühnenkarriere sagte Pacino: „Martin Bregman hat mich entdeckt … ich war 26, 25 … er hat mich entdeckt und wurde mein Manager. Und deshalb bin ich hier. Das habe ich Marty zu verdanken, das tue ich wirklich.“ .

Pacino übernahm die Produktion von Der Indianer will die Bronx nach Italien für einen Auftritt beim Festival dei Due Mondi in Spoleto. Es war Pacinos erste Reise nach Italien; Später erinnerte er sich, dass „der Auftritt vor einem italienischen Publikum eine wunderbare Erfahrung war“. Pacino und Clayburgh wurden in „Deadly Circle of Violence“, einer Folge der ABC-Fernsehserie, gecastet NYPDPremiere am 12. November 1968. Clayburgh trat zu dieser Zeit auch in der Seifenoper auf Suche nach Morgen, spielt die Rolle von Grace Bolton. Ihr Vater schickte dem Paar jeden Monat Geld, um bei den Finanzen zu helfen.

Am 25. Februar 1969 gab Pacino sein Broadway-Debüt in Don Petersens Trägt ein Tiger eine Krawatte? im Belasco Theater, produziert von A&P Heir Huntington Hartford. Nach 39 Vorstellungen endete es am 29. März 1969, aber Pacino erhielt begeisterte Kritiken und gewann am 20. April 1969 den Tony Award. Pacino trat auch in den 1970er Jahren weiterhin auf der Bühne auf und gewann einen zweiten Tony Award für Die Grundausbildung von Pavlo Hummel und die Titelrolle in spielen Richard III. In den 1980er Jahren erzielte Pacino mit seinem Auftritt in „David Mamets“ erneut kritische Erfolge auf der Bühne Amerikanischer Büffel, für den Pacino für einen Drama Desk Award nominiert wurde. Seit 1990 umfasst Pacinos Bühnenwerk Wiederaufnahmen von Eugene O’Neills HughieOscar Wildes Salome und 2005 Lyle Kesslers Waisen.

Im Jahr 1983 wurde Pacino neben Dustin Hoffman und Paul Newman einer der Hauptspender für The Mirror Theatre Ltd, zusammen mit einem Zuschuss von Laurence Rockefeller. Die Männer wurden durch ihre Verbindung zu Lee Strasberg zu Investitionen inspiriert, da Strasbergs Schwiegertochter Sabra Jones die Gründerin und künstlerische Produktionsleiterin von The Mirror war. 1985 bot Pacino dem Unternehmen seine Produktion an Hughie von Eugene O’Neill, die Kompanie konnte dies jedoch zu diesem Zeitpunkt aufgrund der geringen Besetzung nicht realisieren.

Im Oktober 2002 spielte Pacino die Hauptrolle in Bertolt Brechts Film Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui für das National Actor’s Theatre und Complicite. Unter der Regie von Simon McBurney waren in der Produktion zahlreiche Hollywood-Namen zu sehen, darunter John Goodman, Charles Durning, Tony Randall, Steve Buscemi, Chazz Palminteri, Paul Giamatti, Jacqueline McKenzie, Billy Crudup, Lothaire Bluteau, Dominic Chianese und Sterling K. Brown. Die Produktion war ein kritischer Erfolg, in der „Pacino die Aufmerksamkeit erregt und festhält wie eine Spiralfeder, die kurz vor dem Brechen steht. Er ist voller grübelnder Bedrohung und Krokodilgrimasse und bahnt sich seinen Weg an die Spitze mit beunruhigend finsterer Freude.“

Pacino kehrte im Sommer 2010 auf die Bühne zurück und spielte Shylock in der Produktion „Shakespeare im Park“. Der Kaufmann von Venedig. Die gefeierte Produktion wurde im Oktober im Broadhurst Theatre am Broadway gezeigt und spielte in der ersten Woche an den Kinokassen 1 Million US-Dollar ein. Die Leistung brachte ihm außerdem eine Tony Award-Nominierung als Bester Hauptdarsteller in einem Theaterstück ein.

Pacino spielte die Hauptrolle in der Broadway-Wiederaufnahme von David Mamets Stück zum 30-jährigen Jubiläum. Glengarry Glen Rossdie von Oktober 2012 bis 20. Januar 2013 lief. Er spielte am Broadway in Porzellanpuppe, ein von Mamet für ihn geschriebenes Stück, das am 5. Dezember 2015 uraufgeführt und am 21. Januar 2016 nach 97 Vorstellungen endete. Die Vorschauen fanden im Oktober 2015 statt.

Filmkarriere

Pacino fand die Schauspielerei unterhaltsam und erkannte während seines Studiums im The Actors Studio, dass er eine Begabung dafür hatte. Seine frühen Arbeiten waren jedoch finanziell nicht lohnend. Nach seinem Erfolg auf der Bühne gab Pacino 1969 sein Filmdebüt mit einem kurzen Auftritt in Ich, Natalie, ein unabhängiger Film mit Patty Duke in der Hauptrolle. 1970 unterschrieb Pacino bei der Talentagentur Creative Management Associates (CMA).

1970er Jahre

Pacino mit James Caan, C. 1972

Seine Rolle als Heroinsüchtiger in Die Panik im Needle Park (1971) machte Regisseur Francis Ford Coppola auf Pacino aufmerksam, der ihn als Michael Corleone in einem Mafia-Blockbusterfilm besetzte. Der Pate (1972). Obwohl Jack Nicholson, Robert Redford, Warren Beatty und der wenig bekannte Robert De Niro für die Rolle ausprobiert wurden, wählte Coppola Pacino aus, zum Entsetzen der Studiomanager, die jemanden mit größerem Bekanntheitsgrad wollten.

Pacinos Leistung brachte ihm eine Oscar-Nominierung ein und war ein Paradebeispiel für seinen frühen Schauspielstil, der von beschrieben wird Halliwells Filmführer als „intensiv“ und „fest geballt“. Pacino boykottierte die Oscar-Verleihung und war beleidigt, weil er für den Nebendarsteller-Preis nominiert worden war, da er anmerkte, dass er mehr Zeit auf der Leinwand hatte als sein Co-Star und Bester Hauptdarsteller-Gewinner Marlon Brando – der die Preise ebenfalls boykottierte, allerdings aus völlig anderen Gründen.

Im Jahr 1973 spielte Pacino eine Nebenrolle Vogelscheuche, mit Gene Hackman, und gewann die Goldene Palme bei den Filmfestspielen von Cannes. Im selben Jahr wurde Pacino für einen Oscar als bester Hauptdarsteller nominiert, nachdem er in „ Serpico, basierend auf der wahren Geschichte des New Yorker Polizisten Frank Serpico, der verdeckt ermittelte, um die Korruption seiner Kollegen aufzudecken. Im Jahr 1974 wiederholte Pacino seine Rolle als Michael Corleone Der Pate Teil II, die erste Fortsetzung, die den Oscar für den besten Film gewann; Pacino wurde zum dritten Mal für einen Oscar nominiert, die zweite Nominierung für die Rolle des Corleone erfolgte in der Kategorie „Hauptdarsteller“. Newsweek hat seine Leistung beschrieben in Der Pate Teil II als „wohl größte Kinodarstellung der Verhärtung eines Herzens“.

Pacino als Frank Serpico im Jahr 1973

1975 feierte er mit der Veröffentlichung von „ Hund Tag Nachmittag, basierend auf der wahren Geschichte des Bankräubers John Wojtowicz. Regie führte Sidney Lumet, der ihn auch inszeniert hatte Serpico ein paar Jahre zuvor wurde Pacino erneut als Bester Hauptdarsteller nominiert.

Im Jahr 1977 spielte Pacino die Hauptrolle als Rennfahrer Bobby Deerfield, unter der Regie von Sydney Pollack, und erhielt für seine Darstellung der Titelrolle eine Golden Globe-Nominierung als Bester Hauptdarsteller – Kinodrama. Sein nächster Film war das Gerichtsdrama …Und Gerechtigkeit für alle. Pacino wurde von Kritikern für sein breites Spektrum an schauspielerischen Fähigkeiten gelobt und zum vierten Mal für den Oscar als Bester Hauptdarsteller nominiert. Er verlor in diesem Jahr gegen Dustin Hoffman Kramer gegen Kramer– eine Rolle, die Pacino abgelehnt hatte.

In den 1970er Jahren erhielt Pacino vier Oscar-Nominierungen als Bester Hauptdarsteller für seine Auftritte in „ Serpico, Der Pate Teil II, Hund Tag NachmittagUnd …Und Gerechtigkeit für alle.

1980er Jahre

Pacinos Karriere brach Anfang der 1980er Jahre ein; seine Auftritte im umstrittenen Kreuzfahrtein Film, der Proteste in der New Yorker Schwulengemeinschaft hervorrief, und das Comedy-Drama Autor! Autor!, wurden kritisch verrissen. Allerdings ist seine Leistung in Narbengesicht (1983) unter der Regie von Brian De Palma erwies sich als Karrierehöhepunkt und prägende Rolle. Bei seiner Erstveröffentlichung wurde der Film wegen seines gewalttätigen Inhalts von Kritikern kritisiert, später jedoch von der Kritik hoch gelobt. Der Film schnitt an den Kinokassen gut ab und spielte im Inland über 45 Millionen US-Dollar ein. Pacino erhielt für seine Rolle als kubanischer Drogenboss Tony Montana eine Golden Globe-Nominierung.

1985 arbeitete Pacino an seinem persönlichen Projekt: Das lokale Stigmatiker, ein Off-Broadway-Stück des englischen Schriftstellers Heathcote Williams aus dem Jahr 1969. Er spielte die Hauptrolle in dem Stück und führte es zusammen mit dem Regisseur David Wheeler und der Theatre Company of Boston in einer 50-minütigen Filmversion erneut auf. Der Film kam nicht in die Kinos, wurde aber später als Teil des Films veröffentlicht Pacino: Die Vision eines Schauspielers Boxset aus dem Jahr 2007.

Sein Film von 1985 Revolution über einen Pelzjäger während des Amerikanischen Unabhängigkeitskrieges war ein kommerzieller und kritischer Misserfolg, den Pacino auf eine überstürzte Produktion zurückführte, die zu einer vierjährigen Filmpause führte. Zu diesem Zeitpunkt kehrte Pacino auf die Bühne zurück. Er führte Werkstattproduktionen von durch Kristallklar, Nationalhymnen und andere Theaterstücke; er erschien in Julius Caesar 1988 beim New York Shakespeare Festival des Produzenten Joseph Papp. Pacino bemerkte zu seiner Pause vom Film: „Ich erinnere mich an die Zeit, als alles passierte, 1974, 1975 Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui auf der Bühne und las, dass der Grund, warum ich auf die Bühne zurückgekehrt war, der war, dass meine Filmkarriere am Ende war! Leider ist das die Art von Ethos, die Art und Weise, wie Theater wahrgenommen wird.“ Pacino kehrte 1989 zum Film zurück Meer der Liebe, als er einen Detektiv porträtierte, der einen Serienmörder jagt, der in der Single-Kolumne einer Zeitung Opfer findet. Der Film erhielt solide Kritiken.

1990er Jahre

Pacino erhielt eine Oscar-Nominierung für seine Rolle als Big Boy Caprice in dem Kassenschlager Dick Tracy im Jahr 1990, in dem der Kritiker Roger Ebert Pacino als „den Szenendieb“ beschrieb. Später im Jahr folgte eine Rückkehr zu einer seiner berühmtesten Figuren, Michael Corleone, in Der Pate Teil III (1990). Der Film erhielt gemischte Kritiken und hatte Probleme in der Vorproduktion aufgrund von Drehbuchumschreibungen und dem Rückzug von Schauspielern kurz vor der Produktion.

Pacino bei den Filmfestspielen von Cannes 1996

Im Jahr 1991 spielte Pacino die Hauptrolle Frankie und Johnny mit Michelle Pfeiffer, die zusammen mit Pacino die Hauptrolle spielte Narbengesicht. Pacino porträtiert einen kürzlich auf Bewährung entlassenen Koch, der in dem Restaurant, in dem sie arbeiten, eine Beziehung mit einer Kellnerin (Pfeiffer) beginnt. Es wurde von Terrence McNally aus seinem eigenen Off-Broadway-Stück adaptiert Frankie und Johnny im Clair de Lune (1987) mit Kenneth Welsh und Kathy Bates. Der Film erhielt gemischte Kritiken, obwohl Pacino später sagte, dass ihm die Rolle Spaß machte. Janet Maslin herein Die New York Times schrieb: „Mr. Pacino war seit seiner Amtszeit nicht mehr so ​​unkompliziert ansprechend Hund Tag Nachmittag Tage, und er macht Johnnys endloses Unterfangen, Frankie zu umwerben, zu einem Vergnügen. Allein seine Szenen mit Frau Pfeiffer sind von einer Präzision und Ehrlichkeit, die die rührseligen Aspekte des Films in Schach halten.“

Für seine Darstellung des jähzornigen, blinden Oberstleutnants der US-Armee Frank Slade in „Martin Brest“. Duft einer Frau (1992). Pacino gewann nächstes Jahr den Oscar als bester Hauptdarsteller. Im folgenden Jahr wurde er auch als bester Nebendarsteller nominiert Glengarry Glen RossDamit ist Pacino der erste männliche Schauspieler überhaupt, der im selben Jahr zwei Schauspielnominierungen für zwei Filme erhielt und für die Hauptrolle gewann.

Pacino spielte in dem Krimidrama an der Seite von Sean Penn Carlito’s Weg im Jahr 1993, in dem er Carlito Brigante porträtierte, einen Gangster, der mit Hilfe seines korrupten Anwalts (Penn) aus dem Gefängnis entlassen wurde und schwört, den rechten Weg zu gehen. Pacino spielte in Michael Manns Film Hitze (1995), in dem er und Robert De Niro zum ersten Mal gemeinsam auf der Leinwand auftraten (obwohl sowohl Pacino als auch De Niro die Hauptrollen spielten). Der Pate Teil IIsie haben keine Szenen geteilt).

Im Jahr 1996 spielte Pacino die Hauptrolle in seinem theatralischen Dokudrama Auf der Suche nach Richardeine Aufführung ausgewählter Szenen von William Shakespeare Richard III und eine umfassendere Untersuchung von Shakespeares anhaltender Rolle und Relevanz in der Populärkultur. Zu den für den Auftritt zusammengestellten Darstellern gehörten Alec Baldwin, Kevin Spacey und Winona Ryder. Pacino spielte Satan in dem übernatürlichen Thriller Der Anwalt des Teufels (1997) mit Keanu Reeves in der Hauptrolle. Der Film war an den Kinokassen ein Erfolg und spielte weltweit 150 Millionen US-Dollar ein. Roger Ebert schrieb im Chicago Sun-Times„Die satanische Figur wird von Pacino mit einem an Freude grenzenden Vergnügen gespielt.“

In den 1997er Jahren Donnie BrascoPacino spielte den Gangster „Lefty“ in der wahren Geschichte des verdeckten FBI-Agenten Donnie Brasco (Johnny Depp) und seiner Arbeit, die Mafia von innen heraus zu Fall zu bringen. Im Jahr 1999 spielte Pacino die Hauptrolle 60 Minuten Produzent Lowell Bergman ist für den mehrfachen Oscar nominiert Der Insider neben Russell Crowe und in Oliver Stones Jeder beliebige Sonntag.

2000er Jahre

Pacino gewann seit 2000 drei Golden Globes; Der erste war der Cecil B. DeMille Award im Jahr 2001 für sein Lebenswerk in der Filmbranche.

Im Jahr 2000 spielte Pacino an der Seite von Jerry Orbach in einer Low-Budget-Verfilmung des Theaterstücks von Ira Lewis Chinesischer Kaffee, der auf Filmfestivals veröffentlicht wurde. Das fast ausschließlich als Vier-Augen-Gespräch zwischen zwei Hauptfiguren gedrehte Projekt dauerte fast drei Jahre und wurde vollständig von Pacino finanziert. Chinesischer Kaffee war in Pacinos zwei anderen seltenen Filmen enthalten, an deren Produktion er beteiligt war: Das lokale Stigmatiker Und Auf der Suche nach Richardauf einer speziellen DVD-Box mit dem Titel Pacino: Die Vision eines Schauspielersdas 2007 veröffentlicht wurde. Pacino produzierte Prologe und Epiloge für die CDs mit den Filmen.

Pacino lehnte ein Angebot ab, seine Rolle als Michael Corleone in der Computerspielversion von zu wiederholen Der Pate. Infolgedessen war es Electronic Arts nicht gestattet, Pacinos Konterfei oder Stimme im Spiel zu verwenden, obwohl sein Charakter darin vorkommt. Er ließ zu, dass sein Konterfei in der Videospieladaption von 1983 auftauchte Narbengesichtdie Quasi-Fortsetzung Scarface: Die Welt gehört dir.

Regisseur Christopher Nolan arbeitete mit Pacino zusammen Schlaflosigkeitein Remake des gleichnamigen norwegischen Films mit Robin Williams in der Hauptrolle. Newsweek erklärte, dass „er [Pacino] „Der Film kann sowohl im Kleinen als auch im Großen spielen, so dass er sowohl implodieren als auch explodieren kann.“ Der Film und Pacinos Leistung wurden gut aufgenommen und erhielten auf der Rezensions-Aggregations-Website Rotten Tomatoes eine positive Bewertung von 93 Prozent. Der Film schnitt mäßig gut ab an den Kinokassen und spielte weltweit 113 Millionen US-Dollar ein. Sein nächster Film, S1m0neerntete jedoch weder großes Lob von der Kritik noch großen Erfolg an den Kinokassen.

Pacino bei den Filmfestspielen von Venedig 2004

Er spielte einen Publizisten Menschen, die ich kenne, ein kleiner Film, der trotz Pacinos gut aufgenommener Leistung wenig Beachtung fand. Da er seit seinem kommerziellen Durchbruch nur noch selten eine Nebenrolle übernahm, akzeptierte er eine kleine Rolle beim Kritiker- und Kassenflop Gigliim Jahr 2003, als Gefallen an Regisseur Martin Brest. Der RekrutIn dem 2003 veröffentlichten Film war Pacino als CIA-Rekrutierer und Co-Star Colin Farrell zu sehen. Der Film erhielt gemischte Kritiken und wurde von Pacino als etwas beschrieben, dem er „persönlich nicht folgen konnte“. Als nächstes spielte Pacino 2003 die Rolle des Anwalts Roy Cohn in der HBO-Miniserie Engel in Amerika, eine Adaption von Tony Kushners gleichnamigem, mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Theaterstück. Für diese Leistung gewann Pacino 2004 seinen dritten Golden Globe in der Kategorie „Beste Leistung eines Schauspielers“.

Pacino spielte 2004 die Rolle des Shylock in der Verfilmung von Michael Radford Der Kaufmann von Venedig. Kritiker lobten ihn dafür, dass er einer Figur, die traditionell als bösartige Karikatur gespielt wird, Mitgefühl und Tiefe verleiht. In Zwei für das GeldPacino spielt neben Rene Russo einen Sport-Glücksspielagenten und Mentor für Matthew McConaughey. Der Film wurde am 8. Oktober 2005 veröffentlicht und erhielt gemischte Kritiken. Desson Thomson hat geschrieben Die Washington Post„Al Pacino hat den Mentor so oft gespielt, dass er die Auszeichnung als Königsmacher bekommen sollte … Der Kampf zwischen Gut und Böse scheint zugunsten der Erlösung Hollywoods entschieden zu sein.“

Am 20. Oktober 2006 ernannte das American Film Institute Pacino zum Empfänger des 35. AFI Life Achievement Award. Am 22. November 2006 verlieh die University Philosophical Society des Trinity College Dublin Pacino die Ehrenpatronage der Gesellschaft.

Pacino spielte in Steven Soderberghs Film Ocean’s Thirteen, neben George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Elliott Gould und Andy García, als der Bösewicht Willy Bank, ein Casino-Tycoon, der von Danny Ocean und seiner Crew ins Visier genommen wird. Der Film erhielt allgemein positive Kritiken.

88 Minuten wurde am 18. April 2008 in den Vereinigten Staaten veröffentlicht, nachdem er 2007 in verschiedenen anderen Ländern veröffentlicht worden war. Der Film mit Alicia Witt in der Hauptrolle wurde von der Kritik verrissen, obwohl Kritiker die Handlung und nicht Pacinos Schauspiel bemängelten. In Gerechte TötungPacino und Robert De Niro spielen die Hauptrollen als New Yorker Ermittler auf der Suche nach einem Serienmörder. Der Film kam am 12. September 2008 in die Kinos. Obwohl es sich um eine erwartete Rückkehr der beiden Stars handelte, wurde er von den Kritikern nicht gut aufgenommen. Lou Lumenick von der New York Post gab Gerechte Tötung ein von vier Sternen, mit der Aussage: „Al Pacino und Robert De Niro kassieren überhöhte Gehaltsschecks mit der Absicht, sich zu langweilen.“ Gerechte Tötung„, ein langsamer, lächerlicher Polizeithriller, der direkt in den Restposten von Blockbuster gewandert wäre, wenn jemand anderes darin mitgespielt hätte.“

2010er Jahre

Pacino spielte Jack Kevorkian in einem Biopic von HBO Films mit dem Titel Du kennst Jack nicht, der im April 2010 Premiere hatte. Der Film handelt vom Leben und Werk des Anwalts für ärztlich assistierten Suizid. Die Leistung brachte Pacino seinen zweiten Emmy Award als Hauptdarsteller und seinen vierten Golden Globe Award ein. In der Komödie von 2011 spielte er die Hauptrolle als er selbst Jack und Jill. Der Film wurde von Kritikern verrissen und Pacino „gewann“ bei der 32. Zeremonie den Golden Raspberry Award als schlechtester Nebendarsteller.

Pacino beim Toronto International Film Festival 2014

Am 4. September 2011, vor der Premiere von, wurde ihm der Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award verliehen Wilde Salomé, ein amerikanischer Dokumentarfilm aus dem Jahr 2011, bei dem Pacino geschrieben, Regie geführt und die Hauptrolle gespielt hat. Seine US-Premiere am Abend des 21. März 2012 vor vollem Haus im Castro Theatre mit 1.400 Sitzplätzen im Castro District von San Francisco markierte den 130. Jahrestag von Oscar Wildes Besuch in San Francisco. Die Veranstaltung war ein Nutzen für die GLBT Historical Society. Pacino, der im Film die Rolle des Herodes spielt, bezeichnet es als sein „persönlichstes Projekt überhaupt“. Im Februar 2012 verlieh Präsident Barack Obama Pacino die National Medal of Arts.

Pacino spielte 2013 in einem HBO-Biografiefilm über den Mordprozess gegen den Plattenproduzenten Phil Spector mit dem Titel Phil Spector. Er übernahm die Titelrolle in der Komödie Danny Collins (2015). Seine Leistung als alternder Rockstar brachte ihm eine Nominierung für den Golden Globe Award als Bester Hauptdarsteller – Filmmusical oder Komödie ein. Im Jahr 2016 erhielt Pacino die Kennedy Center Honor. Die Hommage beinhaltete Bemerkungen seiner ehemaligen Co-Stars Sean Penn, Kevin Spacey, Bobby Cannavale und Chris O’Donnell.

Im September 2012 Deadline Hollywood berichtete, dass Pacino in dem Fernsehfilm den ehemaligen Footballtrainer der Penn State University, Joe Paterno, spielen würde Paterno basierend auf einer Biografie des Sportjournalisten Joe Posnanski aus dem Jahr 2012. Paterno Premiere auf HBO am 7. April 2018.

Pacino spielte neben Brad Pitt und Leonardo DiCaprio in Quentin Tarantinos Comedy-Drama Es war einmal in Hollywooddas am 26. Juli 2019 veröffentlicht wurde. Später im Jahr 2019 spielte Pacino in Martin Scorseses Netflix-Film den Teamsters-Chef Jimmy Hoffa an der Seite von Robert De Niro und Joe Pesci Der Irebasierend auf dem Buch von 2004 Ich habe gehört, wie du Häuser gestrichen hast von Charles Brandt; Dies war das erste Mal, dass Pacino von Scorsese inszeniert wurde, und er erhielt eine Oscar-Nominierung als bester Nebendarsteller. Pacinos Auftritt erhielt positive Kritiken. Peter Bradshaw beschrieb es als „glorreich“. Der Wächter. Justin Chang schrieb: „De Niro, Pesci und Pacino sind in Bestform, auch weil sie nicht einfach die legendären Gangstertypen aufwärmen, die sie zuvor gespielt haben.“

2020er Jahre

Pacino (links) und Robert De Niro während der 25. Critics‘ Choice Awards im Januar 2020

Im Februar 2020 spielte Pacino in der Amazon-Videoserie die Rolle des Meyer Offerman, eines fiktiven Nazi-Jägers Jäger. Dies ist seitdem Pacinos erste Fernsehserie Engel in Amerika (2003). Jäger wurde im August 2020 um eine zweite Staffel verlängert.

Im Jahr 2021 spielte Pacino Aldo Gucci in Ridley Scotts Haus von Gucci. Der Film erhielt gemischte bis positive Kritiken, wobei Pacinos Leistung neben der von Lady Gaga und Jared Leto als herausragend hervorgehoben wurde. Im selben Jahr spielte er den Hauptverteidiger Amerikanischer Verräter: Der Prozess gegen Axis Sally.

Im August 2022 sollte Pacino einen Film über Amedeo Modigliani produzieren, den er gemeinsam mit Johnny Depp und Barry Navidi produzieren wird. Der Film basiert auf einem Theaterstück von Dennis McIntyre, das zuvor für den gleichnamigen Film aus dem Jahr 2004 adaptiert wurde. Die Hauptfotografie wird im Jahr 2023 beginnen.

Inhalte:

Persönliches Leben

Pacino hat drei Kinder. Die älteste, Julie Marie (geb. 1989), ist seine Tochter mit dem Schauspieltrainer Jan Tarrant. Er hat Zwillinge, Sohn Anton James und Tochter Olivia Rose (geboren am 25. Januar 2001), mit der Schauspielerin Beverly D’Angelo, mit der er von 1997 bis 2003 eine Beziehung hatte. Er war nie verheiratet.

Pacino hatte eine Beziehung mit ihm Die Pate-Trilogie Co-Star Diane Keaton. Ihre immer wiederkehrende Beziehung endete nach den Dreharbeiten zu „ Der Pate Teil III. Keaton sagte über Pacino: „Al war einfach der unterhaltsamste Mann … Für mich ist das das schönste Gesicht. Ich denke, Warren.“ [Beatty] war wunderschön, sehr hübsch, aber Al’s Gesicht ist wie whoa. Killer, Killergesicht.“ Er hatte Beziehungen mit Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Marthe Keller, Kathleen Quinlan und Lyndall Hobbs. Pacino hatte von 2008 bis 2018 eine zehnjährige Beziehung mit der argentinischen Schauspielerin Lucila Polak.

Pacino hat zugegeben, zu Beginn seiner Karriere Drogen und Alkohol missbraucht zu haben, auch weil er danach plötzlich berühmt wurde Der Pate schwer zu bewältigen. 1977 erlangte er die Nüchternheit.

Auszeichnungen und Nominierungen

Pacino hat im Laufe seiner Schauspielkarriere viele Auszeichnungen gewonnen und wurde für diese nominiert, darunter neun Oscar-Nominierungen (eine davon), 18 Golden Globe-Nominierungen (vier davon), fünf BAFTA-Nominierungen (eine davon), zwei Primetime Emmy Awards für seine Arbeit im Fernsehen, und zwei Tony Awards für seine Bühnenarbeit. Im Jahr 2007 verlieh das American Film Institute Pacino eine Auszeichnung für sein Lebenswerk und im Jahr 2003 wählten britische Fernsehzuschauer Pacino in einer Umfrage von Channel 4 zum größten Filmstar aller Zeiten.

Filmographie

Erläuternder Vermerk

Verweise

Zitate

Allgemeine und zitierte Referenzen

• Grobel, Lawrence (2006). Al Pacino: Die autorisierte Biographie. Simon & Schuster. ISBN 0-7432-9497-1.

Externe Links

Wikimedia Commons verfügt über Medien zu Al Pacino.

Wikiquote enthält Zitate zu Al Pacino.

• Al Pacino bei IMDb
• Al Pacino in der Internet Broadway Database
• Al Pacino in der Internet Off-Broadway Database
• Al Pacino in der Audiosammlung des Actors Studio der University of Wisconsin
• Al Pacino in der TCM Movie Database
• Al Pacino bei Emmys.com
• Al Pacino-Diskographie bei Discogs