Nicolas Cage – Wikipedia auf Deutsch

Nicolas Cage
Cage beim Deauville American Film Festival 2013
Geboren	Nicolas Kim Coppola (07.01.1964) 7. Januar 1964 (Alter 59) Long Beach, Kalifornien, USA
Beruf(e)	Schauspieler, Filmproduzent
aktive Jahre	1981–heute
Funktioniert	Filmographie
Ehepartner	Patricia Arquette ​ ​ (M. 1995; div. 2001)​ Lisa Marie Presley ​ ​ (M. 2002; div. 2004)​ Alice Kim ​ ​ (M. 2004; div. 2016)​ Erika Koike ​ ​ (M. 2019; Ann. 2019)​ Riko Shibata ​ ​ (M. 2021)​
Kinder	3
Familie	Coppola
Auszeichnungen	Volle Liste

Nicolas Kim Coppola (* 7. Januar 1964), bekannt unter seinem Künstlernamen Nicolas Cage, ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Filmproduzent. Er wurde in die Familie Coppola hineingeboren und erhielt verschiedene Auszeichnungen, darunter einen Oscar, einen Screen Actors Guild Award und einen Golden Globe Award.

In den ersten Jahren seiner Karriere spielte er in verschiedenen Filmen mit, z Tal-Mädchen (1983), Peggy Sue hat geheiratet (1986), Arizona großziehen (1987), Mondsüchtig (1987), Wild im Herzen (1990) und Das könnte dir geschehen (1994). In dieser Zeit erschien John Willis‘ Screen World, Vol. 36 listeten ihn als einen von 12 auf Vielversprechende neue Schauspieler von 1984. Für seine Leistung in Las Vegas verlassen (1995) gewann er den Oscar als Bester Hauptdarsteller. Seine zweite Oscar-Nominierung erhielt er für seine Rolle als Charlie und Donald Kaufman Anpassung (2002).

Anschließend trat er in weiteren Mainstream-Filmen auf, darunter Der Stein (1996), Con Air (1997), Gesicht/Aus (1997), Stadt der Engel (1998), Die Toten zum Leben erwecken (1999), In 60 Sekunden verschwunden (2000), Der Familienvater (2000), Windtalker (2002), Strichmännchen (2003), die Nationaler Schatz Filmreihe (2004–2007), Lord of War (2005), The Wicker Man (2006), Geisterfahrer (2007), Wissen (2009) und Schlechter Leutnant: Anlaufhafen New Orleans (2009). Zwischen den 2010er und 2020er Jahren spielte er in Filmen wie Super (2010), Joe (2013), Mandy (2018), Spider-Man: In den Spider-Vers (2018), Schwein (2021) und Das unerträgliche Gewicht enormen Talents (2022), Rollen, die seine Popularität steigerten und seine Kult-Anhängerschaft festigten.

Cage besitzt die Produktionsfirma Saturn Films und hat Filme wie produziert Schatten des Vampirs (2000) und Das Leben von David Gale (2003). Er führte auch Regie Sonny (2002), für den er beim Deauville Film Festival für den Großen Sonderpreis nominiert wurde. Im Empire-Magazin belegte er Platz 40 Die 100 besten Filmstars aller Zeiten Liste im Jahr 2007 und wurde auf Platz 37 platziert Premiere‚s 100 mächtigsten Menschen in Hollywood im Jahr 2008.

Frühes Leben und Familie

Cage wurde in Long Beach, Kalifornien, als Sohn des Literaturprofessors August Coppola und der Tänzerin und Choreografin Joy Vogelsang geboren. Er wuchs in einer katholischen Familie auf. Sein Vater war italienischer Abstammung und seine Mutter war deutscher und polnischer Abstammung. Seine Großeltern väterlicherseits waren der Komponist Carmine Coppola und die Schauspielerin Italia Pennino, und seine Urgroßeltern väterlicherseits waren Einwanderer aus Bernalda, Basilikata. Durch seinen Vater ist er ein Neffe des Regisseurs Francis Ford Coppola und der Schauspielerin Talia Shire sowie ein Cousin der Regisseure Roman Coppola und Sofia Coppola, des Filmproduzenten Gian-Carlo Coppola und der Schauspieler Robert und Jason Schwartzman.

Cage ist der jüngste von drei Söhnen. Seine beiden Brüder sind der New Yorker Radiomoderator Marc „The Coppola“ und der Regisseur Christopher Coppola. Er besuchte die Beverly Hills High School, die für ihre vielen Absolventen bekannt ist, die Entertainer wurden. Schon in jungen Jahren strebte er nach der Schauspielerei und besuchte auch die UCLA School of Theater, Film and Television. Seine ersten nicht-filmischen Schauspielerfahrungen machte er in einer Schulproduktion von Goldjunge. Er sagte, er habe mit der Schauspielerei begonnen, weil er „James Dean sein wollte“. Ich habe ihn dort gesehen Rebellieren ohne ein grund, östlich von Eden. Nichts hat mich so beeinflusst – kein Rocksong, keine klassische Musik – wie Dean mich beeinflusst hat Eden. Es hat mich umgehauen. Ich dachte: ‚Das ist es, was ich tun möchte‘.“

Im Alter von 15 Jahren versuchte er, seinen Onkel Francis Ford Coppola davon zu überzeugen, ihm einen Probefilm zu geben, und sagte ihm: „Ich zeige dir die Schauspielerei.“ Sein Ausbruch wurde mit „Stille im Auto“ beantwortet. Zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere hatte Coppola bereits Regie bei Marlon Brando, Al Pacino, Gene Hackman und Robert De Niro geführt. Obwohl Cage zu Beginn seiner Karriere in einigen Filmen seines Onkels auftrat, änderte er seinen Namen in Nicolas Cage, um den Anschein von Vetternwirtschaft als Coppolas Neffe zu vermeiden. Seine Namenswahl wurde vom Marvel-Comics-Superhelden Luke Cage und dem Komponisten John Cage inspiriert.

Karriere

1981–1988: Frühwerk und Durchbruch

Sein Schauspieldebüt gab Cage 1981 im Fernsehpiloten Die beste aller Zeiten, das nie von ABC aufgegriffen wurde. Sein Filmdebüt folgte 1982 mit einer Nebenrolle als namenloser Mitarbeiter der Figur des Richters Reinhold im Coming-of-Age-Film Schnelle Zeiten an der Ridgemont High, nachdem er ursprünglich für Reinholds Rolle vorgesprochen hatte. Seine Erfahrung mit dem Film wurde dadurch getrübt, dass die Darsteller endlos die Filme seines Onkels zitierten, was ihn dazu inspirierte, seinen Namen zu ändern. Cages erste Hauptrolle spielte er an der Seite von Deborah Foreman in der romantischen Komödie Tal-Mädchen (1983), in dem er einen Punk spielte, der sich in das titelgebende Talmädchen verliebt, eine Handlung, die lose von ihm inspiriert ist Romeo und Julia. Der Film war ein bescheidener Kassenerfolg und wurde als Kultklassiker gebrandmarkt. Er sprach für die Rolle des Dallas Winston im Film seines Onkels vor Die Außenseiter, basierend auf SE Hintons Roman, verlor jedoch gegen Matt Dillon. Cage sollte jedoch in Coppolas Adaption eines anderen Hinton-Romans mitspielen: Rumpelfischin diesem Jahr.

Im Jahr 1984 trat Cage in drei historischen Filmen auf, von denen keiner an den Kinokassen einen guten Erfolg hatte. Im Drama, Rennen mit dem Mond (1984) spielte Cage an der Seite von Sean Penn als Freunde, die auf ihren Einsatz beim US Marine Corps warten. Coppolas Krimidrama Der Cotton Club sah ihn eine fiktive Version des Mafia-Killers Vincent „Mad Dog“ Coll spielen, was Kritiker Paul Attanasio für „artully“ lobte [using] seine wenigen Momente, um einen bulligen, gewalttätigen Verbrecher zu zeichnen.“ Seine letzte Veröffentlichung des Jahres war Alan Parkers Drama Birdy, in dem er neben Matthew Modine zwei enge Freunde spielte, die ihr Trauma durch den Einsatz im Vietnamkrieg erlitten hatten. Cage verlor für die Rolle an Gewicht und ihm wurden zwei Vorderzähne gezogen, was entstellt wirkte. Obwohl der Film und die Leistungen von Cage und Modine an den Kinokassen massiv hinter den Erwartungen zurückblieben, erhielten sie positive Kritiken Die New York Times Die Kritikerin Janet Maslin schreibt: „Mr. Cage fängt Al’s Dringlichkeit und Frustration sehr einfühlsam ein. Gemeinsam vollbringen diese Schauspieler Wunder mit dem, was möglicherweise unspielbar gewesen wäre.“

Im Jahr 1986 spielte Cage die Hauptrolle in dem wenig gesehenen kanadischen Sportdrama Der Junge in Blau und die Fantasy-Komödie seines Onkels Peggy Sue hat geheiratet (1987) als Ehemann von Kathleen Turners Figur, die in die Zeit ihrer Highschool-Zeit zurückgereist ist. Anschließend spielte er in der Krimikomödie der Coen-Brüder mit Arizona großziehen (1987) als dämlicher Ex-Häftling. Cages größter Durchbruch gelang ihm 1987 mit der romantischen Komödie Mondsüchtig, in dem er an der Seite von Cher einen hitzigen Bäcker spielte, der sich in die verwitwete Verlobte seines entfremdeten Bruders verliebt. Der Film war ein Hit bei Kritikern und Publikum gleichermaßen und brachte Cage eine Golden-Globe-Nominierung als Bester Hauptdarsteller – Filmmusical oder Komödie ein. In seiner retrospektiven Rezension schrieb Roger Ebert, dass er der Meinung sei, dass Cages Leistung eines Oscars würdig sei.

1989–1994: Karriereeinbruch

1989 spielte Cage die Hauptrolle in der schwarzen Komödie Kuss eines Vampirs als Mann, der sich in einen Vampir verliebt und bald glaubt, er selbst sei ein Vampir. Der Film war ein großer Flop an den Kinokassen, hat sich aber vor allem wegen Cages surrealistischen und übertriebenen Darbietungen in Internet-Memes zu einer Kult-Anhängerschaft entwickelt. Der Kritiker Vincent Canby meinte, der Film sei „durch Mr. Cages chaotische, selbstgefällige Darbietung dominiert und zerstört worden“. Nach den Dreharbeiten zum italienischen Drama Zeit zu töten (1989) in Simbabwe spielte er in David Lynchs romantischem Kriminalfilm Wild im Herzen (1990) mit Laura Dern als Liebespaar auf der Flucht vor Gangstern, die angeheuert wurden, Cages Figur „Sailor“ Ripley zu töten. Cage fühlte sich zu dem Projekt hingezogen, weil er sich „immer zu diesen leidenschaftlichen, fast ungezügelten romantischen Charakteren hingezogen fühlte“ und es ihm ermöglichte, in Szenen, in denen Sailor singt, einen seiner Helden, Elvis Presley, zu verkörpern. Wild im Herzen Trotz seines kontroversen Gewinns der Goldenen Palme bei den Filmfestspielen von Cannes im Jahr 1990 erhielt der Film bei seiner Veröffentlichung gemischte Kritiken. Cage würde sich für die avantgardistische Konzertaufführung wieder mit Lynch und Dern vereinen Industrielle Symphonie Nr. 1.

Ebenfalls 1990 spielte er die Hauptrolle als Hubschrauberpilot im Actionfilm Feuervögeldas von Kritikern verrissen und negativ verglichen wurde Top Gun (1986). Cages nächster Film, der Erotikthriller Zandalee (1991) wurde in den Vereinigten Staaten direkt auf Video veröffentlicht, wo es keinen Kinostart gab. Sein „alberner Jedermann“-Auftritt in der romantischen Komödie Flitterwochen in Vegas (1992) erhielt einige positive Kritiken, unter anderem von Roger Ebert, der Cage verteidigte, während einige Kritiker sein Schauspiel als „übertrieben“ empfanden, und Cage seine zweite Gloden Globe-Nominierung einbrachte. Er moderierte eine Folge der Varieté-Show Samstagabend Live um für den Film zu werben, war er das einzige Mal, dass er die Show moderierte. Keiner von Cages drei Filmen im Jahr 1993—Todesfall (Regie: sein Bruder Christopher), Amos und Andreas Und Red Rock West– Guter Kinokassenerfolg; Allerdings wurde der letztgenannte Neo-Noir-Thriller, in dem er einen Herumtreiber spielte, der für einen Killer gehalten wurde, von den Kritikern gelobt. Die Komödie Tess bewachen (1994) spielte Cage mit Shirley MacLaine als Secret-Service-Agentin, die eine ehemalige First Lady beschützt; Allerdings wurde es von einigen Kritikern als abgeleitet abgetan. Als nächstes spielte er an der Seite von Bridget Fonda in der romantischen Komödie Das könnte dir geschehen als ein finanziell angeschlagener Polizist, der einer Kellnerin anbietet, seinen Lottogewinn zu teilen, und dann die viel kritisierte Weihnachtskomödie, die an den Kinokassen floppt Gefangen im Paradies mit dem Samstagabend Live Schauspieler Jon Lovitz und Dana Carvey. Laut Lovitz führte Cage bei Teilen des Films Regie, weil Regisseur George Gallo kaum Regie bot.

1995–2003: Kritischer Erfolg und Actionstar

Cages Auftritt als psychopathischer Krimineller im Kriminalfilm Kuss des Todes (1995) wurde von vielen Kritikern als die Stärke des Films angesehen, aber seine bisher gefeiertste Leistung war das Drama Las Vegas verlassen als alkoholkranker Drehbuchautor, der sich in Las Vegas in eine Prostituierte verliebt. Die Rolle brachte Cage den Oscar als Bester Hauptdarsteller und den Golden Globe Award als Bester Hauptdarsteller – Kinodrama ein. Im Jahr 2002 wurde er für seine Darstellung des realen Drehbuchautors Charlie Kaufman und Kaufmans fiktiven Zwillingsbruder Donald erneut für den Oscar und den Golden Globe als bester Schauspieler nominiert Anpassung.

Zu den weiteren Filmen gehörte Martin Scorseses New Yorker Sanitäterdrama aus dem Jahr 1999 Die Toten zum Leben erwecken und Ridley Scotts schwarze Kriminalkomödie aus dem Jahr 2003 Strichmännchen, in dem er einen Betrüger mit Zwangsstörung spielte. Die meisten Filme von Cage, die finanziellen Erfolg hatten, waren im Action-/Abenteuergenre angesiedelt. Diese beinhalten Der Steinin dem Cage einen jungen Chemiewaffenexperten des FBI spielt, der die Insel Alcatraz infiltriert, in der Hoffnung, eine terroristische Bedrohung zu neutralisieren, Con Airein Film, in dem er einen ehemaligen Ranger der Armee spielt, der Flugzeugentführer aufhalten muss, Gesicht/Ausein John Woo-Film, in dem er sowohl einen Helden als auch einen Bösewicht spielt, und In 60 Sekunden verschwundenmit Cage als pensioniertem Autodieb.

Im Film von 2001 übernahm er die Hauptrolle Kapitän Corellis Mandoline und lernte für diese Rolle das Mandolinespielen von Grund auf. Sein Regiedebüt gab er mit „2002“. Sonny.

2004–2011: Franchise-Filme

In seinem bislang zweithöchsten Einspielergebnis Nationaler SchatzEr spielt einen exzentrischen Historiker, der sich auf ein gefährliches Abenteuer begibt, um einen Schatz zu finden, der von den Gründervätern der Vereinigten Staaten versteckt wurde. Im Jahr 2005 war er Headliner in zwei Filmen: Lord of War Und Der WettermannTrotz landesweiter Veröffentlichungen und guter Kritiken für seine Auftritte gelang es ihm nicht, ein nennenswertes Publikum zu finden. Das Remake von 2006 The Wicker Man wurde sehr schlecht bewertet und konnte sein 40-Millionen-Dollar-Budget nicht zurückzahlen. Die viel kritisierte Geisterfahrer (2007), basierend auf der Marvel-Comics-Figur, schnitt besser ab und verdiente am Eröffnungswochenende mehr als 45 Millionen US-Dollar (der Spitzenverdiener) und am Wochenende, das am 25. März 2007 endete, weltweit über 208 Millionen US-Dollar. Auch im Jahr 2007 hatte er einen kleine, aber bemerkenswerte Rolle als chinesischer krimineller Mastermind Dr. Fu Manchu in Rob Zombies gefälschtem Trailer Werwolffrauen der SS aus dem B-Movie-Doppelfeature Grindhouse und spielte die Hauptrolle Nächsteder das Konzept eines Blicks in eine alternative Zeitlinie mit Cages Film teilte, Der Familienvater (2000).

Im November 2007 wurde Cage hinter der Bühne bei a gesichtet Ehrenring Wrestling-Show in New York City auf der Suche nach der Hauptrolle Der Wrestler. Allerdings brach Cage die Produktion kurz darauf ab, weil er das Gefühl hatte, nicht genug Zeit zu haben, um sich auf die Rolle vorzubereiten, und Regisseur Darren Aronofsky bevorzugte Mickey Rourke für die Hauptrolle. Rourke erhielt für seine Leistung eine Oscar-Nominierung. In einem Interview mit /Film sagte Aronofsky über Cages Entscheidung, den Film zu verlassen: „Nic war ein absoluter Gentleman, und er verstand, dass mein Herz bei Mickey war, und er trat beiseite. Ich habe so großen Respekt vor Nic Cage als Schauspieler und.“ Ich denke, mit Nic hätte es wirklich klappen können, aber … wissen Sie, Nic hat Mickey unglaublich unterstützt und er ist ein alter Freund von Mickey und wollte unbedingt bei dieser Gelegenheit helfen, also hat er sich aus dem Rennen zurückgezogen.

Im Jahr 2008 trat Cage in dem Film als Joe auf, ein Auftragsmörder, der während eines Arbeitsausflugs in Bangkok einen Sinneswandel erlebt Bangkok gefährlich. Der Film wurde von den Pang Brothers gedreht und hat eine deutlich südostasiatische Note. Im Jahr 2009 spielte Cage die Hauptrolle in dem Science-Fiction-Thriller Wissen, Regie: Alex Proyas. Im Film spielt er einen MIT-Professor, der den Inhalt einer Zeitkapsel untersucht, die in der Grundschule seines Sohnes ausgegraben wurde. Überraschende Vorhersagen, die in der Kapsel gefunden wurden und bereits wahr geworden sind, lassen ihn glauben, dass die Welt am Ende der Woche untergehen wird und dass er und sein Sohn irgendwie in die Zerstörung verwickelt sind. Der Film erhielt überwiegend negative Kritiken, war aber am Eröffnungswochenende der Kassensieger.

Ebenfalls im Jahr 2009 spielte Cage in dem Film mit Schlechter Leutnant: Anlaufhafen New OrleansRegie führte der renommierte deutsche Regisseur Werner Herzog. Er porträtierte einen korrupten Polizisten mit Spiel-, Drogen- und Alkoholsucht. Der Film wurde von den Kritikern sehr gut aufgenommen und erhielt auf der Rezensions-Aggregator-Website Rotten Tomatoes eine positive Bewertung von 87 %. Cage wurde für seine Leistung gelobt, zusammen mit Michael Phillips Chicago Tribune Schreiben „Herzog hat seinen idealen Interpreten gefunden, einen Interpreten, dessen Wahrheit tief in der Kunstfertigkeit der Darbietung liegt: Meine Damen und Herren, Nicolas Cage, vom Feinsten.“ Dieser Film brachte Cage wieder mit Eva Mendes zusammen, die seine Liebe spielte Geisterfahrer. Im Jahr 2010 spielte Cage die Hauptrolle Der Zauberlehrlingin dem er den Zauberer spielte, und im nächsten Jahr war er der Headliner des historischen Stücks Saison der Hexe, als Ritter aus dem 14. Jahrhundert, der eine Frau, die beschuldigt wird, die Schwarze Pest verursacht zu haben, in ein Kloster transportiert. Im Jahr 2011 wiederholte Cage seine Rolle in Geisterfahrer Folge Ghost Rider: Geist der Rache.

2012–2019: Produktivität und Direct-to-Video-Filme

Im Animationsfilm verkörperte er die Figur Grug Crood Die Croodsdas 2013 veröffentlicht wurde. Die Croods erhielt positive Kritiken von Kritikern und war ein Kassenerfolg mit einem Einspielergebnis von 585 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 135 Millionen US-Dollar. Im selben Jahr spielte er die Hauptrolle in Der gefrorene Boden, ein von Scott Walker in seinem Regiedebüt geschriebener Thriller-Krimi, der auf den Verbrechen des echten alaskischen Serienmörders Robert Hansen basiert: Der Film zeigt einen alaskischen State Trooper, gespielt von Cage, der versucht, Hansen festzunehmen, indem er sich mit ihm zusammenschließt eine junge Frau, die Hansens Fängen entkommen ist. Der Film erhielt gemischte Kritiken, obwohl Cages Leistung als Highlight und solide bezeichnet wurde.

Im Jahr 2013 spielte er auch die Hauptrolle in Joe, ein unabhängiger Krimifilm unter der Regie und Co-Produktion von David Gordon Green, Adaption von Larry Browns gleichnamigem Roman aus dem Jahr 1991. In diesem Film ist Nicolas Cage ein gequälter Mann, der einen 15-jährigen Jungen (gespielt von Tye Sheridan) anheuert und ihn vor seinem missbräuchlichen Vater beschützt. Der Film wurde am 30. August 2013 bei den 70. Internationalen Filmfestspielen von Venedig uraufgeführt und anschließend beim Toronto International Film Festival 2013 gezeigt. Es war ein Kassenflop, der bei einem Budget von 4 Millionen US-Dollar nur 2,36 Millionen US-Dollar einspielte, aber von den Kritikern hoch gelobt wurde, die Cages Leistung und Greens Regie lobten.

Die schwarze Komödie 2016 Hund isst HundCages zweiter Film mit Paul Schrader, brachte ihn wieder mit Willem Dafoe zusammen (nach Wild im Herzen) als zwei ehemalige Sträflinge, die angeheuert wurden, um ein Baby zu entführen. Der Film feierte am 20. Mai 2016 bei den Filmfestspielen von Cannes 2016 als Abschlussbeitrag der Sektion „Directors‘ Fortnight“ Premiere. Er wurde am 4. November 2016 in den Vereinigten Staaten veröffentlicht. Peter Bradshaw von Der Wächter gab dem Film 4 von 5 Sternen und schrieb: „Es ist der richtige Regisseur für das richtige Projekt und das Ergebnis ist Schraders bestes seit Jahren: ein launischer, fieser, leckerer Krimi, der auf schwarz-komischem Chaos aufbaut.“ Todd McCarthy von Der Hollywood-Reporter schrieb: „Ein seltener Film, der in Cleveland gedreht wurde, Hund isst Hund Es sieht auf jeden Fall so aus, als wäre es billig gedreht worden, bringt aber mit Elan und Witz das, was es braucht, auf die Leinwand.“

Cage spielte neben Selma Blair und Anne Winters in Brian Taylors Horrorkomödie „ Mama und Papa, der in der Sektion „Midnight Madness“ beim Toronto International Film Festival 2017 Premiere hatte. Der Film kam am 19. Januar 2018 in die Kinos und erhielt positive Kritiken von Kritikern, wobei der Rezensions-Aggregator Rotten Tomatoes seine Leistung als „übertrieben“ bezeichnete. Regisseur John Waters würdigte den Film und nannte ihn Mama und Papa als einen der besten Filme des Jahres 2018 und platzierte ihn auf Platz vier seiner persönlichen Topliste.

Im Jahr 2018 spielte Cage in dem Action-Thriller mit Mandy, der am 19. Januar beim Sundance Film Festival 2018 Premiere hatte. Nick Allen von RogerEbert.com lobte den Film und schrieb, dass „bei all den endlosen wilden Darbietungen, die Cage in guten, schlechten und unvergesslichen Filmen gezeigt hat, Cosmatos‘ stilgetriebene, 80er-Jahre-typische Leidenschaft für seltsame Welten und Charaktere zum Ausdruck kommt.“ vollen Nutzen aus Cages Größe und noch mehr. Im Oktober gab Mandys Produzent Elijah Wood die Absicht bekannt, eine Oscar-Kampagne für Nicolas Cage und den Komponisten Jóhann Jóhannsson (der im Februar desselben Jahres starb) zu planen, doch der Film wurde disqualifiziert, da er auch auf VOD veröffentlicht wurde^{[clarification needed]} am 14. September.

Später in diesem Jahr sprach Cage Superman in dem Animationsfilm Teen Titans gehen! Zu den Filmen. Ursprünglich war er für die Rolle des Superman in Tim Burtons abgesetztem Superman-Film vorgesehen. Superman lebt, In den 1990ern. Er sprach eine alternative monochromatische Universumsversion von Peter Parker / Spider-Man Noir aus den 1930er Jahren Spider-Man: In den Spider-Vers (2018). Cage orientierte sich bei seiner Gesangsdarbietung an Filmen von Humphrey Bogart, James Cagney und Edward G. Robinson.

Am 28. Januar 2019 feierten Viktor und Irina Yelchin die Premiere eines Dokumentarfilms über ihren Sohn Anton Yelchin. Alles Liebe, Antosha, beim Sundance Film Festival 2019. Der Dokumentarfilm wurde von Garret Price inszeniert und enthält verschiedene Interviews mit einigen von Antons Freunden und Mitarbeitern wie Kristen Stewart, JJ Abrams, Chris Pine, Jennifer Lawrence, Jodie Foster, John Cho und Martin Landau. Cage spielte die Rolle des Erzählers des Films und las verschiedene Schriften von Anton.

Im Dezember 2018 wurde bekannt gegeben, dass Cage für die Hauptrolle in Richard Stanleys Film unterschrieben hatte Farbe aus dem Weltraum, basierend auf der Kurzgeschichte „The Color Out of Space“ von HP Lovecraft. Dies war Stanleys erster Spielfilm, bei dem er seit seiner Entlassung Regie führte Die Insel von Dr. Moreau (1996). Farbe aus dem Weltraum wurde am 7. September 2019 im Midnight Madness-Teil des Toronto International Film Festival 2019 uraufgeführt, wo Cage für seine Rolle mit dem Spotlight Initiative Award der Creative Coalition ausgezeichnet wurde. Nach ausgewählten Vorschauvorführungen am 22. Januar wurde der Film am 24. Januar 2020 in 81 Kinos in den Vereinigten Staaten veröffentlicht.

Im Dezember 2018 wurde bekannt gegeben, dass Sion Sono an seiner ersten Auslandsproduktion und seinem englischsprachigen Debüt arbeitet. Gefangene des Geisterlandes, mit Nicolas Cage. Cage definierte den Film als „könnte der wildeste Film sein, den ich je gemacht habe.“ Die Handlung dreht sich um den berüchtigten Kriminellen Hero (gespielt von Cage), der geschickt wird, um die adoptierte Enkelin des Gouverneurs zu retten, die in einer dunklen Region namens Ghostland verschwunden ist. Der Film feierte am 31. Januar 2021 beim Sundance Film Festival 2021 seine Weltpremiere.

2020–heute: Wiederaufleben der Karriere

Im Mai 2020 wurde bekannt gegeben, dass Cage die Rolle des Joe Exotic in einer achtteiligen Tiger-King-Serie mit Drehbuch spielen wird, deren Drehbuch und ausführender Produzent Dan Lagana ist. Es wurde bekannt gegeben, dass das Projekt im Juli 2021 eingestellt wurde.

Im April 2013 kündigte DreamWorks Animation eine Fortsetzung des Films an Die Croods. Im September 2013 wurde bestätigt, dass Nicolas Cage in der Fortsetzung seine Rolle als Grug aus dem ersten Film wiederholen würde. Die Croods: Ein neues Zeitalterunter der Regie von Joel Crawford kam am 25. November 2020 in den USA in die Kinos.

Cage war Produzent und Hauptdarsteller des Films von 2021 Schweinund erhielt für seine Leistung Kritikerlob. Weitere Anerkennung erlangte er für die Darstellung einer fiktionalisierten Version seiner selbst in der Actionkomödie von 2022 Das unerträgliche Gewicht enormen Talents.

Im November 2021 wurde Cage für den Spin-off-Film „Universal Classic Monsters“ gecastet. Renfield. Cage wird in einer Nebenrolle neben Nicholas Hoults titelgebendem RM Renfield als Dracula zu sehen sein. Der Film wird von Chris McKay inszeniert, das Drehbuch stammt von Ryan Ridley und basiert auf einer Originalgeschichte von Robert Kirkman. McKay und Kirkman werden den Spielfilm neben David Alpert, Bryan Furst und Sean Furst auch produzieren. Das Projekt wird eine Joint-Venture-Produktion zwischen Skybound Entertainment und Universal Pictures sein. Die Hauptfotografie begann Anfang 2022.

Produzieren und Regie führen

Sein Regiedebüt gab Cage 2002 mit Sonny, ein Low-Budget-Drama mit James Franco als männlicher Prostituierter, dessen Mutter (Brenda Blethyn) ihm als Zuhälterin dient. Cage hatte eine kleine Rolle in dem Film, der schlechte Kritiken erhielt und nur in einer begrenzten Zahl von Kinos in die Kinos kam. Cages Karriere als Produzent umfasst: Schatten des Vampirsder erste Versuch von Saturn Films.

Anfang Dezember 2006 gab Cage auf dem Bahamas International Film Festival bekannt, dass er beabsichtige, seine zukünftigen Schauspielaktivitäten einzuschränken und sich anderen Interessen zu widmen. An Die Dresdner Akten Für den Sci-Fi Channel wird Cage als ausführender Produzent aufgeführt.

Andere Arbeit

Cage, ein begeisterter Comic-Fan, versteigerte 2002 bei Heritage Auctions eine Sammlung von 400 Vintage-Comics für über 1,6 Millionen US-Dollar. 2007 schuf er mit seinem Sohn Weston ein Comic-Buch mit dem Titel Voodoo Kind, das von Virgin Comics veröffentlicht wurde. Cage ist ein Fan und Sammler des Malers und Underground-Comiczeichners Robert Williams. Er hat Einführungen für geschrieben Juxtapoz Zeitschrift und kaufte das Gemälde Tod auf den Brettern.

Rezeption und Schauspielstil

Im Februar 2011 sagte Cage, dass ihm an einem bestimmten Punkt seiner Karriere klar geworden sei, dass er seine eigene Schauspielmethode entwickelt habe, die er als „Nouveau Shamanic“ bezeichnete. Er bemerkte: „Irgendwann muss ich ein Buch darüber schreiben“. Cage erklärte später, dass er die Inspiration für den Namen aus dem Buch gezogen habe Der Weg des Schauspielers von Brian Bates, in dem er über die Parallele zwischen den alten Schamanen und den Schauspielern las. In anderen Interviews definierte Cage seinen Schauspielstil anhand von Begriffen wie deutschem Expressionismus oder „westlichem Kabuki“.

Bei einigen Gelegenheiten trat Cage für sein extremes Method-Acting ein. Für BirdyUm den Schmerz seiner Figur (einem Veteranen aus dem Vietnamkrieg) körperlich zu spüren, entfernte Cage zwei Zähne, die ohne Betäubung hätten gezogen werden müssen. Außerdem verbrachte er fünf Wochen mit verbundenem Gesicht und erntete wegen seines Aussehens brutale Reaktionen verschiedener Menschen. Als er den Verband abnahm, war seine Haut durch Akne und eingewachsene Haare entzündet.

„Vampirkuss“ Casting-Direktorin Marcia Shulman erklärte, Cage habe während einer Liebesszene mit Jennifer Beals darum gebeten, sich heißen Joghurt über die Zehen gießen zu lassen, um sich zu erregen. Für seine Rollen in Actionfilmen lernte er außerdem brasilianisches Jiu-Jitsu beim UFC-Champion Royce Gracie. Während eines Interviews im Jahr 2013 zur Werbung Joeenthüllte Cage, dass er eine Diät mit rotem Fleisch und Steaks befolgte, um für die Rolle an Gewicht zuzunehmen und sich als Fleischfresser zu identifizieren.

Entsprechend Der Wächter Filmkritiker Luke Buckmaster: „Jeder Gelegenheitsbeobachter kann sehen, dass Cage unterhaltsam, charismatisch und äußerst extravagant ist.“ Buckmaster führte dies zum Teil auf den „kultivierten“ Hintergrund von Cages Familie zurück und sagte, der Schauspieler „fühlt sich eindeutig zu grotesken Charakteren hingezogen und wird für seine wilde und unbeholfene Herangehensweise an sie gefeiert. Er hat die Präsenz eines Hauptdarstellers und die Exzentrizität.“ eines Charakterdarstellers. Schauspieler Ethan Hawke erklärte 2013, dass Cage „der einzige Schauspieler seit Marlon Brando ist, der tatsächlich etwas Neues in der Kunst gemacht hat“, und würdigte ihn dafür, dass er das Filmpublikum „von der Obsession des Naturalismus wegführte und hin zu einer Art Präsentationsschauspielstil, den ich mir vorstelle“. war bei den alten Troubadours beliebt.

Der Filmregisseur David Lynch beschrieb ihn als „den Jazzmusiker der amerikanischen Schauspielerei“. Viele Kritiker warfen Cage Übertreibung vor. Andere, darunter auch Cage selbst, haben seine absichtlich extremen Leistungen als „megaschauspielerisch“ beschrieben. Nach der Serie der Mainstream-Thrillerfilme des Schauspielers in den späten 1990er Jahren erzählte Sean Penn Die New York Times 1999 hieß es, Cage sei „kein Schauspieler mehr“, sondern „eher ein Performer“. Trotzdem sagte er in seiner Rede nach dem Oscar für seine Leistung in mystischer FlussPenn beschrieb Cages Arbeit (in Strichmännchen) als eine der besten Leistungen des Jahres 2003.

In den 2010er Jahren bezeichneten immer mehr Filmkritiker Cage als einen der am meisten unterschätzten Schauspieler seiner Generation.

Im Juli 2021 erzählte Cage Vielfalt dass die kommerziellen Zwänge, die seinen Auftritten auferlegt wurden, der Hauptgrund dafür waren, dass er Hollywood verließ, und dass er sich dafür entschied, für Low-Budget-Independentfilme zu arbeiten, weil es ihm mehr Freiheit zum Experimentieren und zur Flexibilität gab.

Persönliches Leben

Beziehungen und Familie

Seit 1988 ist Cage mit der Schauspielerin Christina Fulton zusammen, mit der er einen Sohn hat, Weston Coppola Cage (geboren am 26. Dezember 1990). Weston war Mitglied in zwei Black-Metal-Bands und trat im Film seines Vaters auf Lord of War als Hubschraubermechaniker. Durch Weston hat Cage zwei Enkel, die 2014 und 2016 geboren wurden.

Cage war fünfmal verheiratet. Seine erste Frau war die Schauspielerin Patricia Arquette, die er im April 1995 heiratete und von der er sich 2001 scheiden ließ.

Cage war in zweiter Ehe mit der Singer-Songwriterin Lisa Marie Presley, der Tochter von Elvis und Priscilla Presley, verheiratet. (Cage, ein Elvis-Fan, ließ sich von Elvis für seinen Auftritt inspirieren Wild im Herzen.) Sie heirateten am 10. August 2002 in Kamuela, Hawaii, und reichten 107 Tage später, am 25. November 2002, die Scheidung ein. Die Scheidung wurde am 24. Mai 2004 vollzogen.

Cages dritte Frau war Alice Kim. Sie heirateten am 30. Juli 2004 auf einer privaten Ranch in Nordkalifornien. Am 3. Oktober 2005 brachte sie ihren Sohn Kal-El (nach Supermans Geburtsnamen) zur Welt. Im Januar 2016 ließen sie sich scheiden.

Im März 2019 heiratete Cage Erika Koike in Las Vegas, reichte jedoch vier Tage später die Nichtigerklärung ein. Drei Monate später wurde ihm die Scheidung von Koike gewährt.

Am 16. Februar 2021 heiratete Cage Riko Shibata. Ihre Tochter August Francesca wurde am 7. September 2022 geboren.

Politische und religiöse Ansichten

Cage wuchs in einer Familie mit katholischem Hintergrund auf, spricht jedoch nicht öffentlich über Religion und weigert sich, in seinen Interviews Fragen zu Religion zu beantworten. Auf die Frage nach dem Film Wissen Unabhängig davon, ob es sich um einen Film mit Religionsthema handelt oder nicht, antwortete Cage: „Jede meiner persönlichen Überzeugungen oder Meinungen läuft Gefahr, Ihre eigene Beziehung zum Film zu beeinträchtigen. Ich bin der Meinung, dass Filme am besten rätselhaft bleiben und mehr Fragen als Antworten aufwerfen. Das tue ich nicht.“ Ich möchte nie predigen. Also [whatever you get] aus dem Film [is] weitaus interessanter als [anything] Ich könnte es jemals anbieten.

Während seines Besuchs an der University of California in Santa Cruz erklärte er, dass er kein politisch aktiver Schauspieler sei und dass er dies in seiner Arbeit tun könne, da er „aus dem Film mehr über Atomkraft gelernt habe“. Das China-Syndrom„. Cage unterstützte Andrew Yang bei der Wahl 2020 als Präsident.

An einem Punkt in seinem Leben beschloss Cage, den philosophischen Aspekt seines Wesens weiterzuentwickeln, und begab sich auf die Suche nach dem Heiligen Gral. Cage reiste nach England, um danach zu suchen, schaute sich aber auch einige Gebiete der Vereinigten Staaten an.

Gemeinnützige Aktivitäten

Cage gilt als einer der großzügigsten Stars Hollywoods. Er spendete Amnesty International zwei Millionen US-Dollar, damit diese einige der 300.000 Kinder, die in Konflikten auf der ganzen Welt kämpfen mussten, Rehabilitationsunterkünfte, medizinische Dienste sowie psychologische und Wiedereingliederungsdienste anbieten konnten. Er hat außerdem 1 Million US-Dollar an die Opfer des Hurrikans Katrina gespendet. Er war der erste Künstler, der ArtWorks unterstützte, ein Künstlerengagementprogramm zur Sensibilisierung für Grundrechte am Arbeitsplatz, einschließlich der Freiheit von Sklaverei und Kinderarbeit.

Cage wurde für seine Arbeiten außerdem mit einem humanitären Preis der Vereinten Nationen ausgezeichnet und 2009 und 2013 zum UN-Botschafter für globale Gerechtigkeit ernannt. Er leitete eine Kampagne rund um den Film Lord of War Um das Bewusstsein für internationale Rüstungskontrolle zu schärfen, unterstützte er „Heal the Bay“, die Bemühungen des United Negro College Fund und den „Forever Friends Appeal“ des Royal United Hospital zum Bau von Intensivstationen für Babys.

Immobilien- und Steuerprobleme

Nicolas Cage galt einst als einer der bestbezahlten Schauspieler Hollywoods und verdiente 2009 40 Millionen US-Dollar Forbesobwohl er es nicht geschafft hat Forbes‘ Top-10-Liste im Jahr 2014. Cage besaß ein Haus in Malibu, in dem er und Kim lebten, verkaufte das Anwesen jedoch 2005 für 10 Millionen US-Dollar. Im Jahr 2004 kaufte er eine Immobilie auf Paradise Island, Bahamas. Im Mai 2006 kaufte er eine 16 Hektar große Insel im Exuma-Archipel, etwa 137 km südöstlich von Nassau und in der Nähe einer ähnlichen Insel, die Faith Hill und Tim McGraw gehörte. Er kaufte 2006 die mittelalterliche Burg Neidstein in der Oberpfalz in Deutschland und verkaufte sie 2009 für 2,5 Millionen Dollar. Seine Großmutter war Deutsche und lebte in Cochem an der Mosel.

Im August 2007 kaufte Cage „Grey Craig“, ein 2.200 m² großes Grundstück²) Backstein- und Steinlandhaus in Middletown, Rhode Island. Das Haus erstreckt sich über eine Fläche von 26 Acres (11 Hektar) und verfügt über 12 Schlafzimmer und 10 komplette Badezimmer sowie Blick auf den Atlantischen Ozean. Es grenzt im Westen an das Norman Bird Sanctuary. Der Verkauf zählte zu den teuersten Wohnimmobilienkäufen im Bundesstaat Rhode Island. Ebenfalls im Jahr 2007 kaufte Cage Midford Castle in Somerset, England. Kurz nach dem Verkauf seines deutschen Schlosses brachte Cage auch seine Häuser in Rhode Island, Louisiana, Nevada und Kalifornien sowie eine 7-Millionen-Dollar-Insel auf den Bahamas auf den Markt.

Am 14. Juli 2009 reichte der Internal Revenue Service in New Orleans Dokumente im Zusammenhang mit einem Bundessteuerpfandrecht gegen Eigentum von Cage in Louisiana ein, das unbezahlte Bundessteuern betraf. Das IRS behauptete, Cage habe für das Jahr 2007 mehr als 6,2 Millionen US-Dollar an Bundeseinkommenssteuern nicht gezahlt. Darüber hinaus verfügte der Internal Revenue Service über ein weiteres Pfandrecht für mehr als 350.000 US-Dollar an unbezahlten Steuern aus den Jahren 2002 bis 2004. Cage reichte am 21. Januar 2007 eine Klage in Höhe von 20 Millionen US-Dollar ein 16. Oktober 2009, gegen seinen Geschäftsführer Samuel J. Levin wegen Fahrlässigkeit und Betrugs. In der Klage hieß es, Levin habe „die Steuern nicht rechtzeitig gezahlt und gezahlt.“ [Cage] in spekulative und riskante Immobilieninvestitionen, die dazu führen, dass (der Akteur) katastrophale Verluste erleidet.‚„Cage sah sich auch separaten Klagen von East West Bank und Red Curb Investments wegen unbezahlter Kredite in Höhe von mehreren Millionen Dollar gegenüber.

Samuel Levin reichte eine Gegenklage ein und antwortete auf die Klage in einer Akte, in der er erklärte, er habe Cage gewarnt, dass er über seine Verhältnisse lebe, und ihn aufgefordert, weniger auszugeben. In Levins Akte heißt es: „Statt Levin zuzuhören, verbrachte der Mitangeklagte Cage (Coppola) den größten Teil seiner Freizeit damit, teure Eintrittskarten zu kaufen, und hatte am Ende 15 Privatwohnungen.“ In Levins Beschwerde heißt es weiter: „Ebenso riet Levin Coppola davon ab, einen Gulfstream-Jet zu kaufen, eine Flottille Yachten zu kaufen und zu besitzen, ein Geschwader Rolls Royces zu kaufen und zu besitzen und Schmuck und Kunst im Wert von mehreren Millionen Dollar zu kaufen.“

In seiner Akte sagte Levin, dass Cages „Einkaufstour“ im Jahr 2007 den Kauf von drei weiteren Wohnhäusern zu einem Gesamtpreis von mehr als 33 Millionen US-Dollar, den Kauf von 22 Autos (darunter 9 Rolls Royces), 12 Käufe von teurem Schmuck usw. zur Folge hatte 47 Käufe von Kunstwerken und exotischen Gegenständen.“ Einer dieser Gegenstände war ein Dinosaurierschädel Tarbosaurus. Nachdem er herausgefunden hatte, dass es gestohlen war, gab er es den mongolischen Behörden zurück.

Laut Cage besaß er das „Most Haunted House in America“, ein Haus im French Quarter von New Orleans, Louisiana. Das nach seiner früheren Besitzerin Delphine LaLaurie als „The LaLaurie House“ bekannte Haus wurde im Zuge von Cages finanziellen Problemen am 12. November 2009 zusammen mit einem weiteren Anwesen in New Orleans für insgesamt 5,5 Millionen US-Dollar zwangsversteigert und versteigert. Sein Haus in Bel Air, auf dem sechs Kredite in Höhe von insgesamt 18 Millionen US-Dollar standen, konnte bei einer Zwangsversteigerung im April 2010 trotz eines Eröffnungsangebots von 10,4 Millionen US-Dollar nicht verkauft werden, deutlich weniger als die 35 Millionen US-Dollar, für die Cage ursprünglich versucht hatte, es zu verkaufen. Das 1940 für 110.000 US-Dollar erbaute Haus war zu verschiedenen Zeiten im Besitz von Dean Martin und dem Sänger Tom Jones.

Das Haus wurde schließlich im November 2010 für 10,5 Millionen Dollar verkauft. Ein weiteres Haus in Nevada stand ebenfalls vor einer Zwangsversteigerung. Im November 2011 verkaufte Cage seine Action-Comics Nr. 1 in einer von Heritage Auctions verwalteten Online-Auktion für die rekordverdächtige Summe von 2,16 Millionen US-Dollar (der bisherige Rekord lag bei 1,5 Millionen US-Dollar), um zur Begleichung seiner Steuerpfandrechte und anderer Schulden beizutragen. Cage kaufte den Comic 1997 für 110.000 US-Dollar. Der Comic war ihm im Jahr 2000 gestohlen worden und Cage hatte eine Versicherungszahlung für den Gegenstand erhalten. Im März 2011 wurde es in einem Lagerraum im San Fernando Valley gefunden und von ComicConnect.com als das zuvor an Cage verkaufte Exemplar bestätigt. Cage war im Mai 2017 etwa 25 Millionen US-Dollar wert und soll „eingenommen“ worden sein [film] Rollen links und rechts“, um seine verbleibenden Schulden zu begleichen. Bis 2022 bestätigte Cage, dass er seine Schulden endlich beglichen hatte und beabsichtigte, bei seinen Filmrollen selektiver vorzugehen.

Rechtsfragen

Kathleen Turner schrieb in ihren Memoiren von 2008: Senden Sie Ihre Rosendass Cage während der Dreharbeiten einen Chihuahua gestohlen hatte und zweimal wegen Trunkenheit am Steuer verhaftet wurde Peggy Sue hat geheiratet. Später gab sie zu, dass Cage keinen Chihuahua gestohlen hatte, und es tat ihr leid. Cage gewann eine Verleumdungsklage gegen Turner, ihren Verleger Headline Publishing Group und Associated Newspapers (deren Veröffentlichung die Tägliche Post hatte die Vorwürfe wiederholt, als sie einen Auszug aus dem Buch veröffentlichten). Christina Fulton verklagte Cage im Dezember 2009 auf 13 Millionen US-Dollar und auf das Haus, in dem sie lebte. Die Klage erfolgte als Reaktion auf eine Anweisung, die Wohnung zu verlassen; Der Auftrag resultierte aus Cages finanziellen Schwierigkeiten. Der Fall wurde im Juni 2011 beigelegt.

Cage wurde am 15. April 2011 im French Quarter von New Orleans wegen des Verdachts der häuslichen Gewalt, Störung der Ruhe und Trunkenheit in der Öffentlichkeit festgenommen. Ein Polizist wurde von Schaulustigen angehalten, nachdem Cage offenbar unter Alkoholeinfluss den Oberarm seiner Frau gepackt hatte. Cage blieb in Polizeigewahrsam, bis Duane „Dog“ Chapman eine Kaution in Höhe von 11.000 US-Dollar hinterlegte. Später wurde ihm angeordnet, am 31. Mai 2011 vor Gericht zu erscheinen. Der Bezirksstaatsanwalt von New Orleans gab bekannt, dass die Anklage gegen Cage am 5. Mai 2011 fallengelassen worden sei.

Ehrungen und Nominierungen

Für seine Beiträge zur Filmindustrie wurde Cage 1998 in den Hollywood Walk of Fame mit einem Filmstern am 7021 Hollywood Boulevard aufgenommen. Im Mai 2001 wurde Cage von der California State University, Fullerton, die Ehrendoktorwürde in Bildender Kunst verliehen. Er sprach bei der Eröffnungszeremonie. Cage wurde außerdem zweimal für einen Oscar nominiert. Für seine Rolle in dem Film gewann er einen Oscar als Bester Hauptdarsteller Las Vegas verlassen im Jahr 1995. Für seine Rolle in dem Film wurde er für eine zweite nominiert Anpassung in 2002.

Er gewann außerdem einen Golden Globe Award, einen Screen Actors Guild Award und viele weitere Auszeichnungen für Las Vegas verlassen. Für seine Filme erhielt er Nominierungen vom Golden Globe, der Screen Actors Guild und der BAFTA Anpassung, Flitterwochen in Vegas Und Mondsüchtig. Er hat auch viele andere Auszeichnungen gewonnen und wurde für diese nominiert.

Siehe auch

• Coppola-Stammbaum
• Liste der ältesten und jüngsten Oscar-Gewinner und Nominierten

Verweise

Externe Links

• Nicolas Cage bei IMDb
• Nicolas Cage in der TCM Movie Database
• Nicolas Cage bei AllMovie